閱讀下面的文字，完成各題。
材料一：
      中國古典戲曲有著獨特的美育范式，戲曲舞臺上表現(xiàn)出來的聲腔和形象，因可愉悅感官心靈，又能感化人心而彰顯出重要的美育價值。勃興于元明的古典戲曲幾經(jīng)歷史演化，逐漸形成并突出了兩種美育功能：和心悅性之“陶情”與禮樂教化之“風教”。
      “陶情”是古典戲曲美育傳統(tǒng)的主題之一。戲曲作為一種綜合性的藝術(shù)表演形式，經(jīng)過高度提煉后，在戲曲舞臺上呈現(xiàn)出華麗的角色造型、精彩的“唱念做打”和曲折的戲曲沖突，無不激發(fā)觀眾看戲、聽戲和品戲的興趣，促成他們在感官繼而在心理層面產(chǎn)生基于審美共識的情感共鳴。在創(chuàng)作與鑒賞的相互依存關(guān)系中，戲曲和心悅性的美學價值被強調(diào)，并將戲曲的情感力量化作“以美育人”的媒介，完成了古典戲曲美育的審美實踐?！帮L教”也是古典戲曲美育功用的體現(xiàn)。古典戲曲于內(nèi)容上秉承了“興觀群怨”“文以載道”的文學傳統(tǒng)，從而在基調(diào)上確定了“厚人倫，美風化”的美育宗旨。勸善懲惡、辨明是非、弘揚忠孝等，皆是古典戲曲呈現(xiàn)“教化”意義的美育主題。以“美風化”為文化革命，古典戲曲也完成了“勸使為善，誡使勿惡”的德育實踐。
      通過文本呈現(xiàn)、聲律傳唱以及舞臺傳播，古典戲曲借“陶情”與“風教”功用，提供了一個理解戲曲審美文化的模本，使得以情動人、以理服人的美育范式在當代文化語境下能夠得以延續(xù)。
      戲曲承載教化意義的天然功利性能夠被持續(xù)性地激活潛藏能量，主要源于因變則通、因通則久，在通與變并行的演進邏輯中，持續(xù)綻放著藝術(shù)魅力。通者，指千古不變之精神傳統(tǒng)。古典戲曲中積淀著中華民族最深沉的精神追求，各類劇目中至今仍蘊含的講仁愛、守誠信、崇正義之時代價值，一直以來都是中華文化生生不息的生命之源，也是國人生成并堅定文化自信心的理論基石之一。變者，指依時代語境而適時更新的美育內(nèi)涵。基于映射不同時代民族精神的問題意識，古典戲曲的美育內(nèi)涵也相應(yīng)地呈現(xiàn)出不同的時代特征。封建王朝時期，戲曲美育的路徑選擇是高臺教化。在抵抗外辱和尋求民族出路的抗爭時代，戲曲美育觀則立足思想啟蒙立場，宣揚“啟蒙”與“救亡”精神。20世紀80年代以降，戲曲美育的首要目標已經(jīng)被提升為追求戲曲的藝術(shù)美，尤為注重傳承寶貴的民族文化遺產(chǎn)。進入數(shù)字化時代，如何利用新媒介的影響力，讓古典戲曲走進課堂、走向大眾，弘揚并傳播其藝術(shù)魅力，又成為當前戲曲美育的重要課題。
      戲曲美育如何通過弘揚民族文化使命的合法性，在新的時代語境里煥發(fā)新的生機？通過“回頭看”，我們可以從戲曲文化的積淀和傳承中獲得文化自信，但最根本的美育任務(wù)，還在于“向前看”，即植根傳統(tǒng)而在成就上總結(jié)，在總結(jié)上批判，在批判上創(chuàng)新，以適應(yīng)新時代中國文化美育體系建構(gòu)的需要。簡單地說，“回頭看”和“向前看”分別指向古典戲曲的自信與創(chuàng)新問題。
      古典戲曲流傳下來大量經(jīng)典作品，作為一種民族文化基因的延續(xù)，保護和傳承這些經(jīng)典戲曲作品，一則可明確與堅定戲曲文化自信的方向，二則可凸顯傳統(tǒng)倫理價值觀，恢復(fù)泛審美時代日益消融的人文精神，從而承擔起育新人、展形象的美育使命。當今社會，考量并重估經(jīng)典戲曲作品的當代價值，還應(yīng)具有反思意識，充分考慮到戲曲美育傳統(tǒng)能否被容納進新經(jīng)驗中進行傳遞，過去的現(xiàn)實關(guān)懷能否在這個時代引發(fā)共鳴等現(xiàn)實問題。在經(jīng)典作品既往道德評價的價值標準上融入新的社會主義核心價值觀的內(nèi)涵，正是“文化自信”命題提出的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展需求。
（摘編自劉玲華《文化自信與古典戲曲美育觀的理論重構(gòu)》）材料二：
      傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化也許可以類比漢賦到唐詩，唐詩到宋詞，宋詞到元曲，雖然每個時代都有屬于那個時代的文學高峰，但是各個時代之間又有一種文化精神的血脈流淌始終。從這個意義上說，“傳統(tǒng)戲曲”是否也有可能轉(zhuǎn)化為具有當下審美品格的“現(xiàn)代戲曲”呢？歷史地看，無論文學藝術(shù)的哪一個門類，轉(zhuǎn)化就是發(fā)展，創(chuàng)新就是繼承，形態(tài)有變，基因永恒。
      我們在強調(diào)文化自信的同時，還應(yīng)該強調(diào)文化自省。自信是底氣、是根基，自省是揚棄、是創(chuàng)新。在社會形態(tài)從農(nóng)耕文明向工業(yè)文明、信息文明轉(zhuǎn)變之際，提煉于過去生活生產(chǎn)方式與情感交流方式的傳統(tǒng)戲曲，不可避免地遇到了難以突破的瓶頸，突破這一瓶頸不是簡單地批評時代、抵制創(chuàng)新，而是在承認傳統(tǒng)戲曲程式系統(tǒng)于表現(xiàn)現(xiàn)代生活方面存在局限性的同時，想方設(shè)法完成創(chuàng)作思維的轉(zhuǎn)變，通過實踐，實現(xiàn)中華戲曲藝術(shù)發(fā)展的“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”與“創(chuàng)新性發(fā)展”。
      古典音樂可以轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代音樂，古典舞蹈可以轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代舞蹈，西方的古典歌劇可以催生出現(xiàn)代音樂劇，中國傳統(tǒng)戲曲也有可能孕育出現(xiàn)代戲曲。
（摘編自羅懷素《文化自信與傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化》）（1）下列對材料相關(guān)內(nèi)容的理解和分析，不正確的一項是

B

B

A.聲腔和形象作為中國古典戲曲的主要舞臺表現(xiàn)形式，既可以愉悅感官心靈，又可以感化人心，體現(xiàn)出獨特的美育范式。
B.具有反思精神，明確與堅定戲曲文化方向，凸顯傳統(tǒng)倫理價值觀，可以恢復(fù)泛審美時代的人文精神，從而育新人，展形象。
C.在當今時代，要想使戲曲美育弘揚民族文化的使命煥發(fā)生機，一方面要“回頭看”，一方面要“向前看”，缺一不可。
D.戲曲的教化意義能持續(xù)地被激活，主要因為它在演進中既有千古不變的精神傳統(tǒng)，又能依時代語境適時更新美育內(nèi)涵。
（2）根據(jù)材料內(nèi)容，下列說法正確的一項是

B

B

A.戲曲走進課堂、走向大眾，必須利用好數(shù)字化時代的新媒介影響力。
B.經(jīng)典戲曲《西廂記》中的扮相、吟唱、故事，可激發(fā)觀眾審美意識。
C.古典與現(xiàn)代可以相互轉(zhuǎn)化，西方古典歌劇與中國傳統(tǒng)戲曲也可轉(zhuǎn)化。
D.農(nóng)耕文明時代生產(chǎn)方式落后，戲曲程式系統(tǒng)存在局限性，應(yīng)該突破。
（3）結(jié)合材料內(nèi)容，下列選項最能體現(xiàn)“因變則通，因通則久”觀點的是

D

D

A.《竇娥冤》《趙氏孤兒》等因傳遞出是非、愛憎、善惡的道德價值而盛傳不衰。
B.春節(jié)聯(lián)歡晚會上，常有許多小朋友同唱一段戲曲，中華文化后繼有人。
C.唐詩、宋詞、元曲皆為一代文學高峰，只有創(chuàng)新，才能有文化自省。
D.建國后改編的戲曲《天仙配》在思想藝術(shù)上加入了歌頌愛情、追求自由的主題。
（4）簡要分析材料一的行文脈絡(luò)。
（5）學校戲曲社團為了傳承戲曲文化，決定舉辦一場大型舞臺演出，假如你是導演，請結(jié)合材料談?wù)勀銓ρ莩龉?jié)目內(nèi)容的要求。