閱讀下面的文字，完成各題。
      材料一：
      古詩(shī)詞與中國(guó)畫(huà)，分屬文學(xué)與藝術(shù)兩大門(mén)類(lèi)，二者之間的跨界融合，早在1000多年前就已開(kāi)始。這種交融不僅有力促進(jìn)了古詩(shī)詞和文人畫(huà)的蓬勃發(fā)展，還使二者各自取得了新成就——山水詩(shī)和山水畫(huà)成為古代文學(xué)史和繪畫(huà)史上的藝術(shù)典范。詩(shī)畫(huà)合璧的中國(guó)畫(huà)，逐步發(fā)展為東方藝術(shù)中獨(dú)樹(shù)一幟的文化形態(tài)和藝術(shù)樣式。
“詩(shī)者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩(shī)?！痹谥袊?guó)文化中，書(shū)畫(huà)亦寫(xiě)心志。這是詩(shī)書(shū)畫(huà)印能夠結(jié)合的內(nèi)因。由此亦可反觀(guān)中西文化的異同。按照18世紀(jì)西方美學(xué)家對(duì)于詩(shī)畫(huà)差別的論述來(lái)看，繪畫(huà)主要運(yùn)用線(xiàn)條和色彩來(lái)描繪空間中并列的物體，故與建筑、雕刻等統(tǒng)稱(chēng)為造型藝術(shù)或空間藝術(shù)；而詩(shī)歌主要運(yùn)用聲音和語(yǔ)言來(lái)敘述在時(shí)間中持續(xù)的動(dòng)作，故與舞蹈、音樂(lè)等統(tǒng)稱(chēng)為音律藝術(shù)或時(shí)間藝術(shù)。西方繪畫(huà)注重對(duì)客觀(guān)自然的再現(xiàn)和真實(shí)記錄，吸收了大量科學(xué)技術(shù)成果，不斷強(qiáng)化藝術(shù)的造型功能。正因?yàn)檫@種涇渭分明的認(rèn)知，在西方文化史中基本沒(méi)有形成詩(shī)畫(huà)合一的局面。
      在中國(guó)，詩(shī)畫(huà)融合并非一蹴而就，而是經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程。
      可以說(shuō)，魏晉之前，我國(guó)早期的詩(shī)歌與繪畫(huà)在藝術(shù)功能、表現(xiàn)方式和審美追求上，也分別具備上述“時(shí)間藝術(shù)”和“空間藝術(shù)”的特征，各盡其職，各自發(fā)展。唐代，隨著詩(shī)詞創(chuàng)作的興盛，特別是唐詩(shī)取得的燦爛成果，讓畫(huà)家得以在詩(shī)境的涵泳中，獲得更多創(chuàng)作的主題和靈感。尤其是山水田園詩(shī)，不僅以人與自然的對(duì)話(huà)，把詩(shī)從玄理中解放出來(lái)，強(qiáng)化了詩(shī)的畫(huà)面感和表現(xiàn)力，更通過(guò)對(duì)山水和田園的審美觀(guān)照和抒情表達(dá)，推動(dòng)了山水畫(huà)的發(fā)展。同時(shí)，一些詩(shī)人在欣賞繪畫(huà)時(shí)引發(fā)詩(shī)情，并開(kāi)始嘗試創(chuàng)作題畫(huà)詩(shī)。只是，此時(shí)的題畫(huà)詩(shī)大多沒(méi)有題于畫(huà)面之上，但是詩(shī)與畫(huà)彼此啟發(fā)的萌芽慢慢顯現(xiàn)出來(lái)。
      到了宋代，蘇軾用“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀(guān)摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”，對(duì)王維的詩(shī)畫(huà)藝術(shù)進(jìn)行總結(jié)和高度評(píng)價(jià)，從精神境界上將詩(shī)與畫(huà)這兩種藝術(shù)形式的共通之處講得更加透徹，推動(dòng)了中國(guó)畫(huà)“以詩(shī)入畫(huà)”“詩(shī)是無(wú)形畫(huà)，畫(huà)是有形詩(shī)”的創(chuàng)作潮流，也涌現(xiàn)出許多探討詩(shī)畫(huà)關(guān)系的重要理論成果。隨著文人水墨畫(huà)的發(fā)展和興盛，元代畫(huà)家不僅自覺(jué)在繪畫(huà)創(chuàng)作中追求“詩(shī)情畫(huà)意”的藝術(shù)境界，還流行用書(shū)法將題畫(huà)詩(shī)跋寫(xiě)于繪畫(huà)作品的空白處，并鈐蓋上自己設(shè)計(jì)鐫刻的印章，形成了中國(guó)畫(huà)“詩(shī)書(shū)畫(huà)印”一體的獨(dú)特藝術(shù)面貌，傳承至今。
      伴隨文化歷史類(lèi)電視網(wǎng)絡(luò)節(jié)目的熱播，詩(shī)詞與繪畫(huà)的結(jié)合也以新形式出現(xiàn)在熒屏上，人們從中更加深切地感受到傳統(tǒng)詩(shī)詞跨越時(shí)空的永恒魅力。探尋并傳承中華美學(xué)精神，從“詩(shī)畫(huà)關(guān)系”入手思考中國(guó)畫(huà)的當(dāng)代發(fā)展，無(wú)疑更具啟發(fā)性和現(xiàn)實(shí)意義。藝以載道，文以化人。重新思考并踐行“詩(shī)畫(huà)傳統(tǒng)”，使其成為推動(dòng)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與研究的重要力量，將有助于實(shí)現(xiàn)中華傳統(tǒng)美學(xué)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。
（摘編自孟繁瑋《開(kāi)拓“詩(shī)畫(huà)合璧”的藝術(shù)新境》）      材料二：
      詩(shī)歌和繪畫(huà)是兩種不同的藝術(shù)形式，詩(shī)以時(shí)間為幅度，畫(huà)以空間為前提，詩(shī)的材料是語(yǔ)言、文字，畫(huà)的材料是點(diǎn)、線(xiàn)、面、色彩。萊辛在《拉奧孔》中對(duì)詩(shī)畫(huà)的區(qū)別曾作過(guò)詳細(xì)的論述。他認(rèn)為繪畫(huà)憑借線(xiàn)條和色彩，描繪那些同時(shí)并存空間的物體，所以繪畫(huà)不宜于處理事物的運(yùn)動(dòng)、變化和情節(jié)；而詩(shī)歌通過(guò)語(yǔ)言和聲音，敘述那些持續(xù)于時(shí)間的動(dòng)作，所以詩(shī)歌不宜于充分地逼真地描寫(xiě)靜止的物體。所以繪畫(huà)作為造型藝術(shù)只能描寫(xiě)完成了的人物性格，概括其基本特征，而詩(shī)歌則能描寫(xiě)在形成發(fā)展中的人物性格和它所具有的矛盾。萊辛的理論主要說(shuō)明詩(shī)畫(huà)各有各的面貌，是“絕不爭(zhēng)風(fēng)吃醋的姐妹”?？傊?，詩(shī)與畫(huà)的根本不同點(diǎn)在于，詩(shī)是語(yǔ)言藝術(shù)，畫(huà)是造型藝術(shù)。
      中國(guó)畫(huà)家自古崇尚自然，重“神韻”，講“意境”。六朝時(shí)期，畫(huà)家宗炳對(duì)自然山水有著深厚的欽慕和向往，他在《畫(huà)山水序》中提出了繪畫(huà)的一書(shū)宗旨：“圣人含道映物，賢者澄懷味象。”游山水之象與道相通，其道為圣人精神所在。他認(rèn)為，畫(huà)山水者，眼所見(jiàn)，心所畫(huà)，畫(huà)山水之靈氣，觀(guān)者心曠神怡，“暢神”也。詩(shī)有詩(shī)情，畫(huà)有畫(huà)意，兩者的相同點(diǎn)在于“境界”。唐代被稱(chēng)為“詩(shī)家天子”的王昌齡認(rèn)為“搜求于象，心入于境”，孟郊也認(rèn)為“天地入胸臆……物象由我裁”。所謂“象”即一般形象，后來(lái)延伸為物象、意象、想象等等。“圣人立象以盡意”，借景抒情，其景為象，其情為詩(shī)。唐王維的詩(shī)清逸、閑雅，意境深遠(yuǎn)，尤其是山水田園詩(shī)，高者似禪，卑者似僧。
      詩(shī)與畫(huà)各有所長(zhǎng)，兩者的共同點(diǎn)在于藝術(shù)的精神相通，這就產(chǎn)生了詩(shī)畫(huà)合璧的空間，相同的文化背景，共同的藝術(shù)追求，必然產(chǎn)生相通的藝術(shù)，兩者融合，相互映輝，使詩(shī)情畫(huà)意給人以東方美的感受，于是詩(shī)畫(huà)合璧這一特殊的藝術(shù)形式，便成了中國(guó)美學(xué)史上的一大特征。
（摘編自顧平《中國(guó)古代山水畫(huà)的詩(shī)畫(huà)合璧》）（1）下列對(duì)材料相關(guān)內(nèi)容的理解和分析，正確的一項(xiàng)是

C

C

A.古詩(shī)詞與中國(guó)畫(huà)雖分屬不同門(mén)類(lèi)，但早在1000多年前就已跨界融合，在東方藝術(shù)中獨(dú)樹(shù)一幟。
B.西方美學(xué)家認(rèn)為繪畫(huà)、建筑和雕刻用線(xiàn)條、色彩描繪物體，詩(shī)歌、舞蹈和音樂(lè)用聲音、語(yǔ)言敘述動(dòng)作。
C.唐代山水田園詩(shī)推動(dòng)了山水畫(huà)的發(fā)展，與此同時(shí)，一些詩(shī)人也受繪畫(huà)的啟發(fā)，開(kāi)始嘗試創(chuàng)作題畫(huà)詩(shī)。
D.畫(huà)家自古崇尚自然，重神韻，講意境；詩(shī)歌都是以景為象，借景抒情。詩(shī)情畫(huà)意的共同點(diǎn)在于境界。
（2）根據(jù)材料內(nèi)容，下列說(shuō)法不正確的一項(xiàng)是

A

A

A.西方繪畫(huà)注重實(shí)錄、講究科技和強(qiáng)化造型的認(rèn)知，是西方文化中未能形成詩(shī)畫(huà)合一局面的根本原因。
B.宋元時(shí)期，詩(shī)畫(huà)融合得到進(jìn)一步發(fā)展，元代畫(huà)家還造就了中國(guó)畫(huà)“詩(shī)書(shū)畫(huà)印”一體的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌。
C.運(yùn)用各種視聽(tīng)手段將詩(shī)與畫(huà)結(jié)合并呈現(xiàn)于熒屏上，可以讓人們深切感受到傳統(tǒng)詩(shī)詞的永恒魅力。
D.詩(shī)有詩(shī)情，畫(huà)有畫(huà)意，相同的文化背景和共同的藝術(shù)追求，促使二者融合映輝，給人以東方美的感受。
（3）下列各項(xiàng)中，不能支撐材料二觀(guān)點(diǎn)的一項(xiàng)是

D

D

A.宋代邵雍說(shuō)：“畫(huà)筆善狀物，長(zhǎng)于運(yùn)丹青。丹青入巧思，萬(wàn)物無(wú)遁形。詩(shī)畫(huà)善狀物，長(zhǎng)于運(yùn)丹誠(chéng)。丹誠(chéng)入秀句，萬(wàn)物無(wú)遁情?！?br />B.晉代大畫(huà)家顧愷之，根據(jù)嵇康所作的“目送歸鴻，手揮五弦”詩(shī)句繪畫(huà)時(shí)，曾經(jīng)慨嘆道：“手揮五弦易，目送飛鴻難。”
C.沈括評(píng)王維畫(huà)說(shuō)：“書(shū)畫(huà)之妙，當(dāng)以神會(huì)，難可以形器求也。如彥遠(yuǎn)《畫(huà)評(píng)》言：王維畫(huà)物，多不問(wèn)四時(shí)，如畫(huà)花往往以桃、杏、芙蓉、蓮花同畫(huà)一景?！?br />D.王維在《山水論》中說(shuō)：“夫畫(huà)道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功?；蝈氤咧畧D，寫(xiě)千里之景?！卑焉剿?huà)置于最高的地位。
（4）如何理解萊辛所說(shuō)的詩(shī)畫(huà)是“絕不爭(zhēng)風(fēng)吃醋的姐妹”？請(qǐng)聯(lián)系材料簡(jiǎn)要說(shuō)明。
（5）請(qǐng)簡(jiǎn)要梳理材料一的行文脈絡(luò)。