閱讀下面的文字，完成下面小題。
材料一：
      中國美學(xué)的核心概念不是美而是意境，這一點已經(jīng)成為中外學(xué)者的共識。那么，什么是意境？
      從中國美學(xué)史來看，意境與意象、象等概念相關(guān)。在《易傳》中，象是與形對照起來界定的：“在天成象，在地成形”“見乃謂之象，形乃謂之器”。象與形相比，有虛與實、動與靜的區(qū)別。象比形更虛靈，更生動。象還有另外一個用法，類似于現(xiàn)代漢語中的“想象”?！俄n非子?解老》中對象做了這樣的解釋：“人希見生象也，而得死象之骨，案其圖以想其生也。故諸人之所以意想者，皆謂之象也?！北容^起來說，眼見的形為實，意想的象為虛。正因為想象的介入，象變得更加虛靈、生動和非現(xiàn)實。
      順著這個思路，可以說意象比形象更虛靈、更生動。正因為如此，意象專指詩歌和繪畫等藝術(shù)形式所創(chuàng)造的審美對象，它可以是虛構(gòu)的、想象的，總之，是非現(xiàn)實的。形象多指現(xiàn)實中的事物的形狀。形象可以是審美欣賞的對象，從而轉(zhuǎn)化為意象。比如，在文學(xué)形象這種說法中，形象就是審美對象，可以包含虛構(gòu)和想象的成分。不過，形象也可以是非審美活動的對象。比如，在測量活動中，形象就表現(xiàn)為客觀的形狀。
      意象是審美對象，也是藝術(shù)創(chuàng)造的目標(biāo)。通過意象，我們可以將審美與非審美、藝術(shù)與非藝術(shù)區(qū)別開來。既然意象已經(jīng)將審美和藝術(shù)從其他人類活動中區(qū)別開來，為什么還需要意境？究竟什么是意境？盡管境與象關(guān)系緊密，但它與象不同。中國傳統(tǒng)美學(xué)中，有“境生于象外”“象外之象”等說法。由此可見，境不是個別的象，而是個別的象的放大或延伸，是不能對象化的境域或者世界。世界不是對象，不能與自我相對，因為自我始終是在世界之中存在，不能越出世界而存在。從這種意義上說，意境比意象要大。
      意境不僅大于意象，而且高于意象。與具體的意象相比，非對象化的意境更加抽象和虛靈。正是在這種意義上，意境也有境界的意思。有意境就意味著境界更高，更有形而上的意味。對意境的欣賞，能夠使人超越具體的、有限的物象、事件、場景，進(jìn)入無限的時間和空間，從而對整個人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領(lǐng)悟。
      意境不僅是虛靈的、動態(tài)的，而且是超越的、神圣的。它不僅往廣大的方面蔓延，而且往高深的方面伸展，由此意境類似于古人心目中的宇宙，即“往古來今謂之宙，四方上下謂之宇”。意境是宇宙，但它不是物理學(xué)上的宇宙，而是心靈的宇宙，是精神生活的宇宙。中國藝術(shù)家創(chuàng)造出有意境的藝術(shù)作品，目的是安頓我們的心靈，安頓我們的精神生活。
      意境理論讓我們從個別事物中超越出來，進(jìn)入更加廣大的周遭世界，進(jìn)而與歷史和宇宙發(fā)生關(guān)聯(lián)，這對于將今天的藝術(shù)實踐從對物體和個體的狹隘專注中解放出來尤其重要?，F(xiàn)在已經(jīng)有不少西方美學(xué)家開始用氣氛、氛圍、靈韻等具有中國美學(xué)色彩的詞匯來描述藝術(shù)圈，我想它們都不如中國美學(xué)中的意境那么準(zhǔn)確。在意境范疇啟發(fā)下建構(gòu)起來的藝術(shù)圈，將如同時下生態(tài)圈和經(jīng)濟圈一樣，成為當(dāng)代藝術(shù)中的一種新現(xiàn)象，在全球范圍內(nèi)產(chǎn)生影響。
（摘編自彭鋒《意境論的重生》）材料二：
      說到意境，我以為，意境是現(xiàn)實生活重壓下可以讓人們的心靈暫時得到撫慰的一劑良藥。人們旅游，或寄情于山水，或暫駐風(fēng)雪，或賞花問月，為的就是遠(yuǎn)離人際關(guān)系如葛藤一般糾纏在一起的現(xiàn)實生活。董其昌的山水特別高遠(yuǎn)清澹，一筆一筆安詳寧靜。這種意境，是他心上筆下的追求，更是他對于動蕩不安動輒便可罹禍的官場生涯緊張心情的互補。以董其昌那樣的身份，以他那樣的身份派生出的那樣的心情，不難理解他為什么追求這樣寧靜的意境，是有意要與現(xiàn)實生活拉開距離，既是一種休息又是一種撫慰！這就是藝術(shù)的妙諦所在。有唐一代，安史之亂那一段，草木厭兵民不聊生，倒出現(xiàn)了許多意境優(yōu)美的田園詩，為什么會這樣？那幾乎是民眾們的集體向往，是詩人對民眾的一種大撫慰！而在盛唐時期，歌舞升平，“小邑猶藏萬斛金”，卻產(chǎn)生了以建功立業(yè)思想為基礎(chǔ)的邊塞詩，邊塞詩的苦寒意境是人們不樂意經(jīng)歷的，但因為它與人們當(dāng)時的現(xiàn)實生活拉開了距離，所以既變成了一種審美，又被人們稱道！藝術(shù)的妙諦就是要與生活拉開距離，如果生活是什么樣藝術(shù)便是什么樣，那我們還要藝術(shù)做什么？意境是理想化了的，是人類精神的休息場所，讓人們于現(xiàn)實生活中看到現(xiàn)實生活中并不存在的美。
      意境之美，是畫面給人們提供更多聯(lián)想的可能，是由此及彼，于似與不似之間給看官盡量留有廣大的想象余地。藝術(shù)必須要由此及彼，如果藝術(shù)不能完成這一個飛越便不是藝術(shù)，只不過是說明文，或是--看圖說字。文學(xué)中的意境之美也如此，文字要在讀者的腦海里變成海市蜃樓般的畫面，如《簡?愛》，你似乎都能感覺到主人公生活的環(huán)境，感覺到那種陰冷和潮氣。說到營造國畫的意境，不是畫家自己在那里營造，畫家只不過提供了某種可能，只是通過筆墨對看官們的生活經(jīng)驗做了指點和引導(dǎo)，然后由看官去營造。意境是仁者見仁、智者見智的事。意境的標(biāo)準(zhǔn)不會隨時代產(chǎn)生多大的變化，尤其是中國畫。石濤說“筆墨當(dāng)隨時代”，這只是某些人的事，就國畫而言，你也可以筆墨不必隨時代，你可以死死固守傳統(tǒng)，固守本身便是一種美，是一種精神！中國畫技法形成于農(nóng)耕時代，你要它隨時代發(fā)展，現(xiàn)在是什么時代？工業(yè)時代好像都已經(jīng)是過去的事，你來畫宇宙飛船或手機電腦不是不可以，但也同樣需有意境。關(guān)于國畫意境，沒有什么評判標(biāo)準(zhǔn)；說到筆墨，卻有標(biāo)準(zhǔn)，那就是筆墨一定要變化豐富而狀物精微。
（摘編自王祥夫《意境之美》）（1）下列對材料相關(guān)內(nèi)容的理解和分析，正確的一項是

B

B

A.象是虛的，形是實的；象是動的，形是靜的；象只有和形對比起來才能讓人理解。
B.意象專指藝術(shù)形式創(chuàng)造的審美對象，是非現(xiàn)實的，因為意象比形象更加虛靈生動。
C.高遠(yuǎn)清澹的意境，并不是董其昌心上筆下的追求，而是對其官場緊張心情的互補。
D.除變化豐富而狀物精微外，國畫的筆墨和意境并沒有太大區(qū)別，不應(yīng)有評判標(biāo)準(zhǔn)。
（2）根據(jù)材料內(nèi)容，下列說法不正確的一項是

D

D

A.意境不是對象，不能與意象相對，因為意象始終是在意境之中存在的，不能越出意境而存在。
B.對物體和個體的狹隘專注是當(dāng)今藝術(shù)實踐中存在的問題，重建意境論可能會解決這一問題。
C.只有于似與不似之間提供給人們更多聯(lián)想的可能，形成由此及彼的飛越，藝術(shù)才能成為藝術(shù)。
D.材料一追溯中國美學(xué)史談對意境的認(rèn)識，與材料二一樣都分析了文學(xué)創(chuàng)作的意境美。
（3）下面詩句不屬于材料二中所述“與生活拉開距離”的一項是

A

A

A.田夫拋秧田婦接，小兒拔秧大兒插。
B.金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。
C.青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。
D.談笑間，檣櫓灰飛煙滅。
（4）意境具有怎樣的特點？對現(xiàn)實中的人們有什么作用？請依據(jù)材料內(nèi)容簡要概括。
（5）請簡要梳理材料一的論證思路。